《西沟女儿》一剧，是为庆祝我党建党90周年精心创排的一出大型现代戏。此剧真实地描写了我国唯一一位从第一届到第十一届人大代表、全国劳模申纪兰同志五十多年来，艰苦创业、心系群众、扎根农村、淡泊名利、无私奉献、勇于创新的绚丽人生。同时也以真实细腻的手法，把她五十多年对群众、对同志、对亲人的大爱与亲情，生动地描绘了出来。从而，让我们通过戏剧舞台，看到了一个生动饱满、真切感人、可爱可亲、平凡而伟大的广大农民的代表、农业劳动模范的光辉形象。     本剧特邀了全国知名的艺术家加盟创作。有上海京剧院一级导演王青、中国戏曲学院教授秦文宝、山西省原歌舞剧院业务院长一级作曲孟只争等诸位专家。剧本仍然是由我市戏剧院老院长一级编剧张宝祥先生操刀。    《西沟女儿》一剧由全国戏剧梅花奖获得者、高平人民剧团团长陈素琴担纲，饰演申纪兰一角。主要演员有张庆春、李群玲、王震，他们分别饰演申纪兰的丈夫张海良、申纪兰的婆母、李顺达。    《西沟女儿》将于7、8、9日在晋城古书院矿剧场演出。

    为全面提高导游人员接待服务水平和质量，河南省导游服务中心于今日起对全省社会导游进行“学唱河南豫剧专项培训”活动。 　　据了解，此次培训为期2天，由常香玉次女陈小香嫡传弟子、常派再传弟子宋淑睿老师授课。授课内容为：河南豫剧种类、河南豫剧形成和特点、河南豫剧名曲介绍、在全国深受大众欢迎的豫剧名剧名段等课程。培训采用现场报名方式，社会导游员可携带本人身份证件报名。 　　河南省导服中心丁主任介绍说：今天是导游培训学唱豫剧的第一天，此后，全省将经过4个月的时间，以现场和网络授课相结合的形式，为来自全省各地、市及各旅行社的6000多名优秀导游进行培训。培训的内容为豫剧的发展历史和种类等基本知识，每个导游将在两天时间里学唱4段省内脍炙人口的豫剧名段，其中，众所周知的《花木兰》将成为每个导游必唱曲目。 　　豫剧是河南省的传统文化艺术形式，通过导游在途中为游客演唱，可以增强旅游的吸引力，提升河南省旅游业的发展水平，助推河南省文化产业的发展。 来源：中国戏剧网

    今日，晋剧电影《傅山进京》在太钢不锈钢工业园区正式开机，傅山的扮演者谢涛、电影监制冯小宁、导演张峰等人亮相。     晋剧《傅山进京》2007年年初搬上舞台，目前已演出218场次，先后获得第二届中国戏剧优秀剧目奖、“五个一工程”奖等多项国家级大奖。     记者在拍摄现场看到，大到浮雕、照壁，小到瓦当、门饰等精致的装饰，都是用塑料泡沫雕刻出来，然后再涂上颜色做成的。很多庭院、宫殿，都是用三合板搭建的。据该片美术指导赵海介绍，剧组按照傅山进京的路线，仅用了二十余天就搭建了从山西到北京的若干建筑，有卢沟桥、午门等9个场景。 来源：中国戏剧网

    一条浸满汗水的白毛巾，一把沾着泥土的锄头，一腔原汁原味的西沟方言，黑布鞋、齐耳短发——多少年来，老劳模申纪兰的模样就这样印在人们的记忆中。12月7日，这一形象被当地的传统戏曲上党落子搬上舞台。     申纪兰，全国唯一的从一至十一届全国人大代表。作为一个普普通通的农村妇女，她坚定的政治信念、高尚的情操、艰苦奋斗的作风一直是我们学习的榜样。     整部戏以申纪兰在三个不同历史时期的表现为主线，重点讲述了她在追求妇女解放、参与国家建设、首创男女同工同酬、扎根山村等方面所做的贡献。该剧尊重历史的真实和人物的真实，通过主人公的内心活动，细致完整地展现了申纪兰的劳动人民本色和全国劳模的风采。     创作周期长达一年的上党落子《申纪兰》，也是长治落子剧团继《枫叶正红》后的又一部现实主义力作。作为当地力推的精品剧目，不仅请来了国内知名的编剧与导演，在音乐、舞美、灯光、服装、化装上，也云集了众多国家级专业人员。演员则由市上党落子剧团团长、国家一级演员郭明娥领衔主演，整部戏演职人员达到100余人。 来源：山西省文化厅

——新编蒲剧《狸猫换太子》精彩首演     12月18日，在运城河东会堂，新编蒲剧《狸猫换太子》进行了精彩首演。5朵“梅花”联袂献艺，同台亮相。此剧也是运城市蒲剧团为庆祝建团40年精心打造的献礼剧目。前来参加运城市蒲剧团建团庆典的中国剧协和秦晋豫三省有关专家以及运城市广大戏迷，共同观看了这场首演的“新戏”。     运城是蒲剧的发祥地，运城市蒲剧团建团40年来，在传承、保护、发展、创新蒲剧艺术上，取得了不菲的成绩，被我国戏剧界专家评价为“老剧目有新意，老传统有革新，老剧种出新人”。在王秀兰、阎逢春、曹锁元等老一辈蒲剧艺术家的带领下，剧团培养出了许多优秀的蒲剧演员，陆续推出《西厢记》《苏三起解》《关公与貂蝉》《藏窑》等一大批优秀剧目。武俊英、王艺华、景雪变、吉有芳等相继摘得中国戏剧梅花奖而载誉剧坛；中青年骨干张巨、杨燕、贾菊兰等在国内戏曲大赛上摘金夺银，连获大奖，剧团多次赴京演出，被首都戏曲专家誉为“牡丹群”。多年来，他们坚持上山下乡为广大群众演出，推广普及蒲剧艺术，仅今年演出场次就达300场。     新编蒲剧《狸猫换太子》作为运城市蒲剧团团庆40年的重头戏，业内人士称之为“梅花版”。运城5名梅花奖获得者都扮演了适合各自戏路的“行当角色”。其中王艺华扮演陈琳、武俊英扮演李娘娘、景雪变扮演刘娘娘、吉有芳扮演寇珠、闫慧芳扮演秦凤，艺术家角色对路，气质相近，唱做念舞，各展其能。5朵“梅花”同台献艺，这在蒲剧艺术史上尚属首次。闻讯赶来的戏迷把河东会堂剧场挤得水泄不通，场面罕见，十分感人。 来源：山西省文化厅

    “借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”杜牧的诗句让山西的汾酒和杏花村名扬天下。12月20日，由山西省吕梁市青年晋剧院创排的新编现代剧《杏花酒翁》在吕梁剧院搬上舞台，受到观众的热烈欢迎。     新编现代晋剧《杏花酒翁》以一代汾酒宗师“酒香翁”杨德龄为原型，将他70余年精心酿造老白汾酒、经营“义泉涌”酒坊、锐意改革开拓市场的经历，浓缩到从1916年夺取美国旧金山巴拿马万国博览会甲等大奖章到1919年创办山西省晋裕汾酒有限公司的3年时间里，全剧以“义泉涌”酒坊失而复得、二掌柜伙同日本洋行盗用汾酒“高粱穗”商标双线展开，展现了民国初期民族工商业与外来资本主义势力间的矛盾，着力塑造了杨得龄刚烈清正、勇于开拓汾酒事业的形象。整部戏剧情起伏跌宕，结构丰腴严谨、人物形象立体鲜明。另外，剧中还穿插了山西民歌、汾孝秧歌等极富山西地方特色的元素。     山西省吕梁市青年晋剧院是一个2006年才组建的年轻剧团。五年来，他们除移植《廉吏于成龙》、《青春跑道》等精品剧目外，还新编了大型现代戏《红肚兜》、《杏花酒翁》，精心打磨了30余出传统戏，走出了一条出人、出戏、出精品的路子。新编现代晋剧《杏花酒翁》由山西剧作家梁镇川历经两年、十易其稿完成，由该团“梅花奖”获得者梁桂星和年轻演员刘敦杰领衔主演。据悉，这也是国内第一部反映山西杏花村汾酒历史题材的戏曲作品。 来源：山西省文化厅

    继园林实景版昆曲《牡丹亭》在青浦朱家角课植园成功上演60场之后，张军在上海张军昆曲艺术中心成立一周年之际，再度推出了全新的演出品牌“新古典主义”系列专场。这一系列将贯穿全年，第一季《得失寸心知》将于11月18日、19日在上海贺绿汀音乐厅上演。 　　“新古典主义”是张军对于昆曲传统戏演出的一次新的尝试。据张军介绍，所有专场的剧目都是昆曲的传统经典，但却加入了和以往不同的视觉和听觉体验。并且，每个专场都会有一个独特的视角，望通过不同命题的表达，让古典的昆曲艺术更好地融入当代人的视野。 　　作为“新古典主义”的首个专场，《得失寸心知》选取了昆曲小生行当的三个传统经典剧目《玉簪记·琴挑》、《彩楼记·评雪辨踪》和《长生殿·迎像哭像》，角色类别横跨巾生、穷生和大官生，展示了张军在昆剧小生表演上的全面性。三台剧目中，《迎像哭像》尤其引人关注，这出以高难度唱腔著称的传统名剧，是张军在跟随老师蔡正仁学习一年后，首次在上海演出。江苏省昆剧院的青年闺门旦演员罗晨雪和张军的搭档也是首次，两人的《琴挑》是一次全新的组合。此外，上海昆剧团的老搭档沈昳丽、胡刚也将在张军专场中加盟助阵。 　　张军表示，因为是“新古典主义”，专场的表演虽然完全忠实于传统，但他在舞美视觉上做了特别的设计，舞台将以极致简约的风格呈现。音乐方面，古琴、古筝、埙等乐器都会在演出中以特别的方式为昆曲“增辉”。演出还将延续张军“不插电”不用麦的演唱风格，力求为观众呈现最原汁原味的昆曲唱腔。 　　至于专场以“得失”这一哲学命题为线索，张军表示，从《琴挑》中的书生潘必正，到《评雪辨踪》中的寒儒吕蒙正，再到《迎像哭像》中的唐玄宗李隆基，他试图在一个晚上演绎一个男人在不同人生阶段的爱情聚散，通过三段关于得失的爱情故事，和观众一起找寻并分享人生中得与失之间的深切感悟。 来源：中国戏剧网

    东湖之畔的李家湾，京韵咿呀之声时能耳闻。在这里，从事中小学戏曲教育的小梅花艺术学校，已经走过了10年历程。     18日，“小梅花”的孩子们将在省京剧院京韵大舞台为母校庆生。日前，记者带着好奇来此探访。     虽然不是专业艺校，但提起京剧，“小梅花”的老师们都挺自豪：“我们这里的孩子，个个开口就能唱‘奶奶，您听我说’（京剧《红灯记》中经典唱段）。”老师们介绍，每年从“小梅花”初中毕业的学生，一半以上都受过专业的京剧训练。不少孩子就是在这里接触、认识，并逐渐爱上京剧的。     每年一届的全国少儿戏曲最高赛事小梅花大赛上，学校总能载誉而归，6年前，10岁少年张曦还曾拿到大赛最高奖“金花状元奖”，填补了省内空白；第二届CCTV戏迷票友大赛上，学生李佩青曾摘得金奖，荣获“观众最喜爱的票友”称号……国内外的很多大型活动中，“小梅花”的孩子们与京剧名家同台表演，备受关注。     梅香扑鼻香，但修成绝非易事。“小梅花”入校时未设门槛，很多孩子刚开始都不知京剧为何物。为了让京剧代有传人，老师只要发现一棵“好苗”，就去反复说服家长。而今在省艺校攻青衣的李佩青，就是校长余品芸当年看中后，接到家中管吃管住，手把手教出来的。     “小梅花”的7位京剧老师，多数是退休的专业演员。相对于全校130多名学生，这个数字看似庞大，但仍不够，想把所有行当配齐都难。在副校长马蓓看来，办学条件差，硬件不“硬”，是她的另一块心病，“很多道具都是自己做的，比如《红灯记》里的大红灯笼，就是老师们亲手扎的。”     说起来难掩心酸，但马蓓并不认为这和戏曲普遍遇冷有关，“即便是作为艺术特长生，我们的孩子走出校门，都很受欢迎。” 来源：中国戏剧网

    前天上午，寒风阵阵，太原钢铁 （集团）不锈钢工业园30号厂房内却呈现出一派热闹景象。这个创造钢铁奇迹的地方，如今却在锻造着一段晋剧的辉煌：众多的板材在匠人们的设计搭建下，变成了长长的走廊、深深的庭院、静静的寺庙……2000多平方米的厂房，已成为晋剧电影《傅山进京》的一个大影棚。     ★"梅花"选秀     晋剧 《傅山进京》要拍成电影，并非偶然。     "谢涛是著名的晋剧女老生，唱腔优美，韵味深厚，传统功底扎实，人气极旺；《傅山进京》是近年红遍大江南北的成功剧目，深得知识分子的喜爱，该剧对'和而不同'思想的阐发，也正体现了中华民族当今社会所需的思想主题。"别看这寥寥数语，却有着极重的分量。这正是中国戏剧梅花奖获奖演员优秀代表剧目数字电影工程拍摄计划选择《傅山进京》的理由。     中国戏剧家协会分党组书记季国平介绍：数字电影技术高速发展，不仅走入城市影院，且随着国家文化惠民政策的开展，已广泛深入到城镇乡村。而戏曲片虽然在城乡有着深厚的观众基础，但片源极为缺乏。为此，中国文联、中国剧协在财政部等部门的大力支持下，于2010年起实施中国戏剧梅花奖获奖演员优秀代表剧目数字电影工程拍摄计划，一方面是为永久保留名角名剧的精彩，另一方面是为满足广大人民群众的文化需求，改变当前电影题材和形式过分大片化、城市化，普及戏曲文化。之所以"梅花"选秀，是因为中国戏剧梅花奖自1983年设立以来，已成功评选过24届，共有包含香港、台湾地区的优秀戏曲、话剧、歌剧、舞剧等演员570多人次获奖，在国内外具有很大影响。     据悉，今年首批拍摄的剧目有5部，除晋剧《傅山进京》外，梅花大奖获得者尚长荣主演的京剧 《曹操与杨修》，"二度梅"获得者白淑贤主演的龙江剧 《木兰传奇》，"二度梅"获得者沈铁梅主演的川剧 《金子》，"二度梅"获得者王平主演的京剧《野猪林》皆榜上有名。     ★"名角"荟萃     众所周知，《傅山进京》领衔主演谢涛是继 "须生泰斗"丁果仙之后，把晋剧推向又一个发展新阶段的代表人物。著名戏剧家郭汉城老先生在看完她的演出后，曾高度评价"唱做双绝，堪称当今独步"。     电影《傅山进京》之所以值得期待，除谢涛的人气之外，主创人员也绝对称得上是"名角"荟萃--     编剧郑怀兴，其创作的新编晋剧《傅山进京》在名噪海内外之前，作品《新亭泪》《晋宫寒月》《神马赋》《叶李娘》《上官婉儿》等已是风靡全国；监制冯小宁，13年前拍摄《黄河绝恋》而与山西结缘，他自编、自导、自摄制的影视作品 《北洋水师》《红河谷》《嘎达梅林》《举起手来》等多部作品屡获国内国际大奖，声名远播；策划刘沙，影视作品有《四世同堂》《贫嘴张大民的幸福生活》《不见不散》《甲方乙方》《没完没了》《渴望》《编辑部的故事》《北京人在纽约》等，个个家喻户晓；导演张峰，其执导的影视作品有 《云雀行动》《穿越时空的爱恋》《大汉天子》《七品钦差刘罗锅》《关中匪事》《情断上海滩》《丑女无敌》等；美术指导赵海，主要电视剧作品有 《大明王朝》《香樟树》《走向共和》《人间正道是沧桑》《爱情麻辣烫》等，主要电影作品有《集结号》《天下无贼》《大腕》。     这一部部耳熟能详的作品和名字，让我们对电影《傅山进京》有更多的期待。     ★"探马"来报     早在上世纪50年代，由晋剧泰斗丁果仙主演的晋剧《打金枝》被拍摄成电影，在全国戏剧界引起轰动；30年后，李月仙、阎慧贞、高翠英等一代晋剧表演艺术家把《三关点帅》拍摄成电影，再一次扩大了晋剧在全国的影响；又过30年，集"二度梅""白玉兰主角奖""文华表演奖"之荣誉为一身的谢涛主演的 《傅山进京》正由舞台走向银幕。     《傅山进京》自2007年首演以来，迄今已演出218场次，先后获得第二届中国戏剧奖优秀剧目奖、中国戏曲学会奖、中宣部第十一届精神文明建设"五个一工程"奖、第十三届中国文化艺术政府奖 "文华优秀剧目奖"等多项国家级大奖。     一部有如此影响的晋剧大戏，能在电影中实现辉煌再现吗？     主创人员向记者透露，晋剧《傅山进京》拍摄电影，是换个形式看"傅山"，最主要的是要拍出"具有中国味道的山西特色"来。难题当然会有，比如戏曲比较写意，演员往往手持马鞭或旗帜，就代表了千军万马，而电影则更偏重写实，如何在电影中做到虚实结合，以骑马一戏为例，可以没马，但一定会有马鞭，不能为了拍摄电影而失去戏曲写意的特点。     此外，《傅山进京》是要拍成有故事情节的电影，并不是舞台记录片，所以不会打破该剧的程式化，但要尽量突破舞台化，所以这次拍摄采用了搭景而非实景手段，在服装和舞美方面，因为电影更讲究质感，所以会在面料选择、构图等方面做一些考虑，剧本基本没有改动，只是根据电影时间规定有一些压缩。同时，为了拍摄需求，会运用一些电脑特技。     据悉，晋剧电影《傅山进京》有望于12月28日开机，并用1个月的时间拍摄完成。拍摄将坚持厉行节俭的原则，走"绿色"和"低碳"的路子，所有人工搭建的景物和道具，将在拍摄完成后就地或易地使用，作为文化旅游的新资源、新景观、新亮点。     从戏台到银幕，《傅山进京》将用另一种形式向观众展现魅力。 来源：中国戏剧网

    “哥哥你走西口，小妹妹我实在难留……”熟悉的山西民歌，在京胡的伴奏下，显得格外清亮而有韵味。山西省京剧院新编历史京剧《走西口》于12月9日和10日在北京长安大戏院上演，这已是《走西口》第五次走进长安大戏院。该剧不仅穿插有散发浓厚山西风情的民歌和舞蹈，还融入交响乐和话剧风格台词，令人耳目一新。     《走西口》是山西省京剧院创作，并与中国国家京剧院、中国戏曲学院、山西省歌舞剧院联合打造的一部新编历史剧，讲述了清朝年间，晋德裕商号以诚信为本，历经艰难险阻，开辟对俄贸易通道的故事。虽然演的是清代故事，却紧扣时代脉搏，以诚信和开拓的晋商精神为主题，表现了晋商以义制利、开拓创新的思想。     《走西口》创编于2003年，据山西省文化厅艺术处副处长谢玉辉介绍，山西省非常重视这部戏曲作品的创作质量，聘请了多位京剧院团和中国戏曲学院的专家、名角参与创作，由中国戏曲学院副院长赵景勃和中国京剧院导演孙桂元、宋锋、郑岩组成导演组，并力邀京剧表演艺术家于魁智、李胜素领衔主演，朱强、管波、朱丽、张巍等优秀演员参演。山西省京剧院院长白向杰说：“《走西口》是我院与中国京剧院和中国戏曲学院合作，创新机制体制的探索。我们想发挥各个院团的优势，创造一个品牌。”     在抓精品剧目的同时，山西省京剧院非常重视对人才的引进和培养，上世纪60至80年代，中国戏曲学校的大批优秀毕业生加入该剧团，并逐渐成为山西京剧发展的中坚力量。1996年以梅派弟子李胜素领衔的“梅兰芳青年京剧团”的成立，掀起了振兴山西京剧的热潮。而今，山西省京剧院在中国戏曲学院附中、山西省戏剧职业学院培养了一批学生，下一步还将恢复因李胜素离开而解散的“梅兰芳青年京剧团”，为青年演员打造一个展示才艺的平台。 来源：山西省文化厅

中国教育学会常务副会长、教育部关工委主任郭振有在观看演出 副市长李章宏充分肯定了戏曲表演班同学们的演出     12月10日晚上，晋城职业技术学院艺术系06戏曲表演班学生在学院演播厅举行了汇报演出。中国教育学会常务副会长、教育部关工委主任郭振有，副市长李章宏观看演出并讲话。     为弘扬民族文化，传承上党梆子艺术，继承和发扬前辈艺术家精湛的表演技艺，使上党梆子地方戏曲后继有人，在市委、市政府的大力支持和关怀下，晋城职业技术学院艺术系在2006年招收了50名戏曲专业免费学生。在将近五年的学习中，他们认真学习、刻苦训练，基本功扎实、表演技艺精湛、行当技术熟练，完成了戏曲专业所规定的各门课程，取得了可喜的成绩。在2008年9月的第十二届全国“戏曲小梅花”大赛上，张培汝、张晶、王帅三名学生均获金奖，在2009年7月的第十三届全国“戏曲小梅花”大赛上，常凯贺、安张丽、陈哲英三名学生又斩获3个金奖，骄人的成绩充分展示了他们潜在的整体实力，也充分证明了他们已具备了传承上党梆子历史使命的条件。     12月24日，晋城职业技术学院艺术系06戏曲表演班学生将参加在省城举办的山西省第八届戏曲教学剧目的汇演。直接面对专家、教授和学者进行上党梆子戏曲表演，对他们将是莫大的鼓舞，必将促进他们在上党梆子表演艺术上更上一层楼。郭振有在汇报演出结束后，勉励同学们在省城汇演期间要以丰富饱满的艺术表演，淋漓尽致地展现出上党梆子浓郁的地方特色，为省城观众呈现出上党梆子艺术传承硕果累累的喜人景象。     李章宏充分肯定了戏曲表演班同学们的演出，肯定了老师们在教学中的所取得的成绩，肯定了晋城职业技术学院领导在传承和培养上党梆子接班人方面所作出的努力，并为有这样一个戏曲表演班感到由衷的欣慰和高兴。李章宏希望晋城职业技术学院再接再厉，不断提高，从唱腔、表演到服装、头饰、化妆以及舞美灯光等各方面进行大胆改革与尝试，让学生从小就摒弃“门户之见”，兼收并蓄，加深对中国戏曲的理解，进一步提高同学们的舞台表现力，全面传承上党梆子艺术并发扬光大，为振兴和发展上党梆子戏曲艺术作出贡献，为我市的文化事业增光添彩。（撰稿：程立胜） 荣获第十二届全国“戏曲小梅花”金奖的张晶在表演 学生邱亚萍在表演 荣获第十二届全国“戏曲小梅花”金奖的张培汝在表演 学生于文慧在表演 学生苏欢在表演 学生张帅帅在表演 学生武艳艳在表演 戏曲表演班老师的精彩演唱为汇报演出画上了一个圆满的句号 来源：晋城在线

    在深圳福田区市中医院附近街道，有两位老人在卖唱乞讨：一位满脸涂脂抹粉、穿一身戏装,在街上显得很另类、很刺眼；一位手拉二胡伴唱。       着戏服的老者已是满头白发，估计年纪已有七、八十岁，而且身体虚弱，腿力不济,站立时要靠一根棍子支撑，而且站了一会就要坐下。     我要给他们拍照。拉二胡的说：别照！别照！一口浓重的关中口音。我掏出五块钱放进他们面前的罐子里，拉二胡的才说：对了，这还差不多……于是拍下了几张照片。     我问他：老人家唱的什么戏？回答说是秦腔。又问：老人家原来可是唱戏的？拉二胡的来了精神，竖起大姆指：他，当年秦腔名角！      我问他是什么名角，姓甚名谁？拉二胡的却一脸不屑，不予回答。但“名角”的声音却还嘹亮，加上一身艳服，在车来车往、嘈杂的闹市街头，还能引起人们的注意。       但深圳人似乎对秦腔不感兴趣，行人大都斜视一两眼后匆匆而过，没有人围观听戏。      但看见老人家这么大年纪了还在街头卖唱，路人都纷纷向罐子里投下一些小币。 来源：中国戏剧网

    12月6日，“庆祝京剧成功入选人类非物质文化遗产代表作名录”庆典活动在北京举行。     多位非物质文化遗产代表性传承人，包括谭元寿、梅葆玖、李维康、赵葆秀、耿其昌等京剧表演艺术家获得了北京市年度非物质文化遗产保护贡献奖。图为梅葆玖先生在台上领奖。 来源：中国戏剧网

    昨日上午，一场特殊纪念意义的京剧圈拜师仪式在国家京剧院实验剧场畅和园举行。国家京剧院演员巩丽娟、琴师李杨分别拜京剧表演艺术家刘长瑜、知名琴师李祖铭为师。而这一天又恰巧是巩丽娟和李杨的结婚4周年纪念日。 　　刘长瑜李祖铭收新徒 　　当天，谭元寿、李世济、刘秀荣、刘学涛、张春孝、张学津等京剧表演艺术家和吴炳璋、王鹤文、燕守平、冯振霄等京剧演奏家到场见证了这一场特殊纪念意义的京剧圈拜师仪式。CCTV戏曲音乐部副总监也送来了贺礼。国家京剧院演员巩丽娟和琴师李杨是一对恩爱夫妇，他们选择在结婚4周年纪念日正式向恩师行拜师礼，并给老师送上了“平安大礼”。巩丽娟正式拜京剧表演艺术家刘长瑜为师。李杨正式拜知名琴师李祖铭为师。刘长瑜给新弟子回赠的礼品是戏曲DVD，希望弟子多学多练不断进步。李祖铭给徒弟带来了一把仿生皮胡琴，希望他在勤练琴艺的同时也注重环保。 　　发起京剧继承领悟研讨 　　当天在拜师仪式前，国家京剧院举办了一场“京剧艺术继承领悟”研讨会。刘长瑜表示，之所以提议搞这样一场研讨会，一是因为中国京剧入选联合国教科文组织“人类口头非物质文化遗产”，对京剧艺术发展产生的影响和意义重大。二是要让学生们明白，他们肩负着对京剧艺术继承发展的责任与使命。李祖铭说：“京剧申遗的成功不仅仅是一个标志，它也是我们京剧人的责任。戏曲讲究传、帮、带，我们也会倾囊相授。”国家京剧院宋官林院长是这场师生缘的“红娘”代表，他表示，京剧的确需要口传心授，演员、琴师能够拜在名师门下，也对剧院未来的发展非常重要。 来源：中国戏剧网

    昨日，朝阳区教育系统的梨园盛事——第三届京剧进课堂汇报演出在北京第八十中学礼堂举行。来自朝阳区教育系统的京剧票友联袂为观众奉献了一台精彩绝伦的国粹盛宴。会上，朝阳区教师京剧协会正式挂牌成立。     从2008年起，朝阳区将国粹京剧纳入九年义务教育阶段音乐课程，朝阳教委与中国戏曲学院结成手拉手关系，聘请中国戏曲学院的知名教授轮流到各中小学执教京剧，并通过连续三年举办了京剧进课堂汇报演出，展示朝阳区京剧进课堂的教育成果，为热爱京剧的师生票友提供了展示舞台。通过与国粹的近距离接触，朝阳广大师生传承了历史文化，丰富了精神生活。     据介绍，在京剧进课堂汇报演出中举行挂牌仪式的朝阳区教师京剧协会，是朝阳区教育系统内喜爱京剧艺术的教职员工自愿参加的群众性组织，其宗旨为弘扬中华民族优秀文化，宣传普及京剧艺术，巩固朝阳区京剧进课堂的教育成果，推动文化艺术活动在朝阳开展。 来源：中国戏剧网

    昨天，“大秦腔”戏曲自乐班电视大赛决赛在西安广电大剧院举行，来自西安市各区县的13支优秀秦腔自乐班展开最后角逐，最终决出高下。     本次大赛是由西安市文化广电新闻出版局和市戏剧家协会联合主办，西安电视台《大秦腔》栏目承办，也是首届《大秦腔》戏曲自乐班电视大赛。25日，大赛在西安广电大剧院拉开帷幕，来自西安市13个区县的26支秦腔自乐班参赛，经过复赛，13支自乐班闯入决赛。     昨天的决赛竞争激烈，就连担当评委的秦腔名家李爱琴也赞叹这些业余选手有专业水准。大赛最终产生了一等奖5名，二等奖8名，此前参赛的13支自乐班也分别获得了优秀奖。据悉，所有参赛节目已全部录像，将在西安电视台“大秦腔”栏目播出。（周媛） 来源：中国戏剧网

    （本网讯  通讯员申陵锋报道）迎汇演，校园逢春鼓人心。催桃李，艺苑繁荣有后人。11月21日，由山西省文化厅、山西省教育厅主办的山西省艺术院校第八届戏剧教学剧目汇演——晋城职业技术学院专场在学院排演厅隆重开场。     山西省文化厅相关领导，专家评委以及学院领导观看了同学们的精彩表演。        上午，同学们进行唱念基本功和教学基本功展示。同学们个个精神饱满，节奏紧凑。生旦净末丑，被年仅十几岁的学生表现的韵味十足；手眼身法步，一招一式，规范而娴熟。整场基本功展示给各位专家评委留下了深刻印象，受到一致好评。     当晚8点，教学剧目演出正式开始。现场千余名观众再次欣赏到了上党梆子的独特艺术魅力。     汇报演出由《金水桥•绑子上殿》、《夜奔》、《表花》、《档马》、《红线盗盒》、《杀妻》、《杨门女将•探谷》7个折子戏组成，有传统的上党梆子折子戏，也有考验演员基本功的昆曲。同学们的表演，基本功扎实，动作规范，表演细腻，虽略显稚嫩但各有所长，基本上把握住了剧种的特点及演唱风格，均给人耳目一新的感觉。     “小梅花”获得者张晶表演的《表花》，扮相靓丽，表演活泼，动作娴熟，将一个小丫环表演得淋漓尽致，赢得观众阵阵掌声。另一位“小梅花”获得者王帅表演的《档马》，动作潇洒、表演幽默，人物表现准确，唱念做打表演到位，专家评委连连称赞。上党梆子优秀剧目《杀妻》，又重新进行了编排，饰演王玉莲的张培汝同学，也是一位“小梅花”获得者，唱腔优美哀怨，婉转细腻，表演稳重大方，刻画人物内心世界到位，通过大段的唱腔、生动传神的表演，把王玉莲两难的复杂心态表现地恰到好处。《杨门女将•探谷》是上党梆子的经典折子戏，场面宏大，唱腔明亮，表演难度大。安张丽同学饰演的穆桂英同样以出色的表现，得到专家评委的一致好评。     演出结束，省文化厅领导和专家评委上台与同学们一一握手并合影留念。随后，专家评委现场点评讲话，给予老师和同学们中肯的评价，并对一些剧目进行了指点。     “晋剧皇后”王爱爱认为，《杀妻》无论从音乐唱腔设计还是戏曲表演结构来讲，都是一个高水平的剧目，不愧为上党梆子的代表性教学剧目。同时对《档马》，以戏代功，以功促戏的教学模式予以充分肯定。     晋城市上党梆子剧团团长张保平在讲话中说，整场演出结构完整，精彩不断，高潮迭起。反映了教师严谨的教学态度和科学的训练方法，展示了同学们认真学习、刻苦训练的成果和艺术潜质。在肯定成绩的同时，鼓励同学们热爱专业，热爱剧种，坚守阵地，为戏剧事业的发展做出贡献。     据了解，山西省艺术院校戏剧教学剧目汇演，旨在展示艺术院校戏剧教学成果，检阅戏剧人才队伍，促进戏剧教学交流与改革。本次汇演由唱念展示、基本功展示、教学剧目演出三部分组成，评委组采用巡回评比的方式进行评比。通过汇报演出，专家评委对学院的戏曲教学给予了高度评价，并一致认为市政府和学院领导重视非物质文化遗产的传承和保护，关注戏曲专业的长远发展，教学上取得了突出成绩。

    （本网讯  通讯员申陵锋报道）近日，泽州县文化馆正在紧张排练泽州鼓书与四弦书一系列经典剧目（段），为出版录像作充分准备，预计光盘将于明年出版发行。     泽州县文化馆本次搜集、整理了泽州鼓书《万年》、《小拜年》、《弟兄仨分家》、《黑丫头》、《刘家坪上两兄弟》、《反话》等6个经典剧目（段）。另外，泽州四弦书《十月怀胎》、《缝朵锣》、《劝世人篇》、《二老比子》、《十二月》等也被选入其中。著名泽州四弦书艺人陈栓发、鼓书艺人陈小军、郭小强将为本次录像演唱，青年四弦书艺人马莉在录像中也将有精彩表现。     据泽州县文化馆张鲜红馆长介绍，泽州鼓书和四弦书历史悠久，韵味醇厚，是老百姓喜闻乐见的一种曲艺形式，深受晋城人民的欢迎。泽州四弦书目前已列入第三批国家级非物资文化遗产名录，市、县两级政府加大了对泽州鼓书和四弦书的扶持力度，文化馆也下大功夫对泽州鼓书、泽州四弦书的经典剧目（段）进行了搜集、整理，同时还编创了一部分反映党和国家政策方针、反映新农村建设的优秀剧目。 泽州四弦书艺人：陈栓发 泽州鼓书艺人：郭小强 泽州鼓书艺人：陈小军 泽州四弦书艺人：马莉

    （本网讯  通讯员申陵锋报道）昆梆罗卷黄，激昂上党腔。11月18日晚，长治市“周末大剧院”文艺演出一周年名家名段专场演出在长治市潞安剧院精彩上演。晋城、长治两地上党戏曲名家联袂献上了一场精美的文化视觉盛宴。     长治市领导、市文广局相关领导与观众一同观看了演出。     当晚8时，演出在一片和谐欢乐的开场舞《鼓舞太行》中拉开帷幕。演出以上党梆子、上党二黄、上党落子等上党戏曲为主，间有豫剧、变脸、歌曲、舞蹈、杂技点缀，整个演出现场气氛热烈，舞美恢宏，灯光豪华，名家荟萃，让现场2000余名观众过足了戏瘾。其间，戏迷们所熟知的长治市上党梆子名家张志明、崔嫦娟，上党落子名家郭明娥、傅永亮分别演唱了《狸猫换太子》、《打金枝》、《穆桂英挂帅》、《徐策跑城》选段。无论是激昂粗犷的上党梆子，还是细腻委婉的上党落子，观众都报以热烈的掌声，叫好声接连不断。晋城市“上党戏曲四大名家”吴国华、张爱珍、张保平、郭孝明也应邀参加了演出，一出场便响起热烈的掌声，一招一式颇具回味，他们分别演唱了《抬花轿》、《两地家书》、《闯幽州》、《大登殿》中的优秀唱段，风格迥异的州底派与潞府派令现场观众大开眼界。值得一提的是长治市豫剧团郭加银演唱的豫剧《老子、儿子、弦子》和长治市“小梅花”金奖获得者魏潞颖演唱的上党梆子《两地家书》选段，均给人耳目一新的感觉，同样赢得观众的一致好评。最后，演出伴随着歌舞《长治，我美丽的家园》圆满结束。观众持续地报以雷鸣般的掌声，久久不愿离去。     演出结束，长治市领导上台与演员一一握手并合影留念。     据介绍，长治市“周末大剧院”从2009年11月起开办，至今已演出各类文艺节目60余场。该项工程是长治市委、市政府为推动文化大繁荣大发展采取的一项惠民政策，采取“政府补贴、低票价运作、百姓享受”的方式，让老百姓在家门口看大戏，欣赏高档文艺节目，丰富市民精神文化生活。

山东老艺人跪求传人 媒体设大奖保护地方文艺 　　新华社济南11月11日专电（记者袁军宝）“我恳请大家救救鲁北大鼓。现在，全国就我们老两口能唱，要是我俩死了，鲁北大鼓就没了。拜托、拜托……我们老两口感谢你们啦……”突然跪倒在地上的张宝庭夫妇，说到这里已泣不成声。 　　这是9日发生在“谁不说俺家乡好”山东地方文艺电视大赛新闻发布会上的一幕。据张宝庭老人介绍，他今年已经64岁，十几岁开始学习鲁北大鼓，原来的师兄弟和后来的徒弟们由于生活所迫都转了行。 　　张宝庭老人说：“我是个地地道道的农民，唱了一辈子鲁北大鼓。这回来电视台是我自费的，我虽然没有钱，但是我决定要来，为了鲁北大鼓我们老两口就是爬着也得来。” 　　和张宝庭一样热爱着地方特色艺术的人还有很多，也正是为了保护、发扬和展示这些艺术形式，山东省精神文明建设委员会办公室等单位主办了“谁不说俺家乡好”山东地方文艺电视大赛。承办方山东电视台少儿频道为大赛冠军节目设立了10万元的民间文艺扶持基金，据介绍，这是山东省首个由新闻媒体设立的民间文艺扶持基金。 来源：太行日报