本报讯  （实习生罗梦影）5月18日，“拍摄京剧经典传统大戏电影工程”两大试点剧目之一的《龙凤呈祥》在北京怀柔国家中影数字制作基地开机。     “拍摄京剧经典传统大戏电影工程”是在中央领导倡导和支持下的一项重大文化工程，也是京剧历史上大规模的京剧经典传统大戏排演、拍摄工程，其意义在于推动全社会对京剧艺术传承发展的重视，扩大京剧在国内外的影响。     经过国家京剧院近一年时间的修改、排练，《龙凤呈祥》于2013年1月1日在北京梅兰芳大剧院试演，2月2日在上海大剧院首演，中央电视台《空中剧院》进行了现场直播，获得了各界的赞誉。在“拍摄京剧经典传统大戏电影工程”领导小组、国家新闻出版广电总局、文化部领导的直接关心和指导下，中影股份公司和国家京剧院倾力合作，紧锣密鼓地进行《龙凤呈祥》电影拍摄筹备工作。     此次拍摄由著名导演保尔夫执导，并组建了精干的主创团队。经过近半年的积极推进，该剧已经完成了主演的唱段录音、贴唱，美术置景的设计、制作，服装、道具的重新制作等工作，预计全部拍摄工作将在5月底完成。     此次《龙凤呈祥》的拍摄汇集了全国六大京剧院团的十位艺术家——李维康、耿其昌、叶少兰、冯志孝、赵葆秀、陈少云、王平、寇春华、杨赤、安平，阵容豪华、群星璀璨。老艺术家平均年龄63岁，年龄最大的寇春华已77岁。 来源：中国文化报

    第26届中国戏剧梅花奖大赛，将于今晚在成都举行颁奖典礼。记者昨悉，武汉京剧院院长、著名青年京剧演员刘子薇，凭借汉派京剧《水上灯》中的出色表演，喜获“二度梅”大奖。     中国戏剧奖·梅花表演奖是中国戏剧表演艺术最高奖，被誉为“中国戏剧的奥斯卡”。“二度梅”则指在同一个表演领域获得二次梅花奖。刘子薇工青衣花衫，曾于2005年获“梅花奖”。目前我省只有湖北省京剧院院长朱世慧曾获“二度梅”，刘子微成获此殊荣的我省第二人。

    昨日，《“梅花”访谈录·山西卷》首发。该书收录了访谈录42篇，共计54万字，图文并茂、全方位介绍了我省“梅花奖”演员。     《“梅花”访谈录·山西卷》，由山西省戏剧研究所策划编写，中国戏剧出版社出版。今年是中国戏剧“梅花奖”设立30周年，30年来，我省共有43人获得此奖，其中三人获得“二度梅花奖”，获奖46次，是全国获得“梅花奖”最多的省。《“梅花”访谈录·山西卷》通过第一手采访资料，展示了“梅花奖”演员奋斗历程中的酸甜苦辣，他们的成长历程、他们台前幕后鲜为人知的轶闻趣事，详实生动，从侧面回顾了我省30年来戏剧艺术人才培养的过程。     山西为什么会出这么多“梅花”？我省戏剧理论家郭士星分析，山西的戏剧文化历史悠久，底蕴深厚，“三多一广”：戏曲剧种多，有52种，占全国的六分之一；戏曲剧目多，以前梆子剧目达到三千多个；戏曲名家多，各个剧种有各自流派，代表性名角不可胜数；一广是指戏曲流布广，全国均有。这就给“梅花”的绽放提供了土壤。另外，我省重视艺术教育与艺术人才的培养，全省有12所艺校，有10个青年剧团，为年轻戏剧人提供了机会。     把“梅花奖”获得者群体作为研究对象，《“梅花”访谈录·山西卷》的编写出版在全国属首家，填补了当代地方剧种代表性表演人才成长口述史研究的空白。中国戏剧“梅花奖”由中国戏剧家协会主办，以“梅花香自苦寒来”为寓意，旨在奖掖表演艺术上取得突出成就的中青年戏剧演员，自1983年创办以来，已举办了25届，堪称中国戏剧奥斯卡。

    作者 王燕君     “‘寻找好声腔’是中国戏曲史上第一档大型戏曲真人秀节目，它的成功，首先缘于它立足于山西丰富的戏曲文化资源，在继承传统的基础上锐意创新的文化定位。”山西省社科院国际学术交流中心主任张建武14日对中新网记者说。     ‘寻找好声腔’为山西一档大型戏曲真人秀栏目，仅通过声腔来选拔选手，面对选手不设任何门槛。由山西省社科院国际学术交流中心策划，中央电视台、山西卫视联手打造。     此节目自2013年初，在山西卫视黄金播出第一季，连续数周收视率排名第一。目前，第二季即将“上场”。节目呈现出青春靓丽与古典气息相融的独特风格，且集知识性、趣味性与观赏性于一体，文化之脉贯穿始终。     专业人士称，“寻找好声腔”是传承和弘扬山西非物质文化资源的成功尝试。     “作为中国戏曲史上第一档大型戏曲真人类节目，寻找好声腔的成功，首先缘于它在节目构思之初，就有着一种既立足于传统又锐意创新的文化定位”，山西省广播电视台副台长邢书良说。     山西是一个戏曲大省，“寻找好声腔”的节目构思，就基于山西源远流长的本土文化。邢书良说，而它的独到之处，则在于主创人员的创作思路并未局限于传统，而是大胆用最新颖、最流行的现代方式，去推介最原汁原味的传统戏曲艺术。     真人类节目源自欧美，如今在现代综艺类节目中有着大量成功的案例。但如何在传统的戏曲节目里能够得到恰如其分的运用，对于主创人员来说，却是一项极具挑战的考验。     邢书良说，“为此，节目组制定规则，让每个参与者以平等的身份，用属于自己的方式同台竞技，展现自身魅力。‘寻找好声腔’给予每个参与者华丽而公平的舞台，用全新现代的包装，呈现传统的内核”。     “寻找好声腔”的举办地是戏曲大省山西。据了解，初选自全国各地的选手，成分包罗万象。他们有来自正规院团的专业演员，有来自业余团体的纯爱好者，有年轻的学生，有来自乡野的草根艺人。不同的人员构成，带来丰富的剧目种类。     此次活动制作方山西鼎成文化传播公司执行总监胡晓瑜是一位戏曲文化的爱好者，在录制寻找好声腔的过程中，多次在现场落泪，“最让我感动的是来自全国各地的选手们，寒冬腊月，老年选手、残疾人选手克服的不仅仅是参赛时的层层过关产生的紧张情绪，更要克服身体的不便”。     张建武将“寻找好声腔”称为一次对戏曲本体的回归，“戏曲来自民间，是百姓真情实感的表达。不论年龄、不论外貌，只关注声腔本身，是否具有震撼人心的力量。选手现身说法，讲述自己与戏曲的渊源，所有的演唱皆在现场完成，观众能够在一种最接近真实的状态下，体验戏曲的魅力”。(完) 来源：中国新闻网

本报记者  钱  力     “我想知道，京剧里为什么说一句话要那么慢？”“请教各位老师，京剧融合了哪些戏曲形式呢？”“能不能解释一下什么是生、旦、净、末、丑？”5月9日，国家京剧院三团“高雅艺术进校园”活动走进内蒙古医科大学，举行京剧知识普及座谈会，正式拉开了今年国家京剧院“高雅艺术进校园”活动的序幕。     让京剧走进学生心里     自2005年至今，国家京剧院“高雅艺术进校园”活动几乎走遍了大江南北，每次都会通过演出、讲座、座谈会等各种形式来推广京剧艺术。国家京剧院业务部主任刘彤告诉记者，从之前收到的调查问卷来看，学生们对这种形式特别感兴趣，每次反响都很好。此次是国家京剧院第一次走进内蒙古自治区，准备的节目都是文武兼备的。演出以武戏《三岔口》开场，配合现代新编剧目、演唱会等，展现京剧艺术之美，调动现场气氛。     在演出现场，主讲人王旭东用一首诗形象地向大家展示了京剧生、旦、净、丑四个行当不同的舞台风格。幽默生动的表演，让现场掌声、欢呼声不断。王旭东是国家京剧院三团“进校园”活动多年以来的主持人兼讲座主讲，在每场演出之前，他都会深入浅出地向学生介绍京剧的基本常识以及如何欣赏京剧。“每次‘进校园’都有不同的感受。我感觉同学们都特别好奇，对于京剧的兴致也特别高。”在他看来，京剧最初就是一种大众艺术，不需要将其束之高阁，现在的“进校园”活动恰恰是恢复了京剧大众化属性的很好尝试。     而在后台，一些学生正围着演员看怎样化装。“刚刚就有两个同学来问，‘你这是画的什么呀？’我告诉他们这叫‘三片瓦’。”饰演《大漠苏武》中单于一角的顾谦告诉记者，“进校园”这种方式的好处在于能够让学生近距离接触京剧艺术。“每场演出都会有很多学生到后台来问各种问题，让我感觉跟他们真正走到了一起。”顾谦说。     “除了‘进校园’，我们还以很多方式推广、普及京剧。”国家京剧院三团常务副团长李金平说，“高雅艺术进校园”主要针对大学生，而对于青少年，他们早在4年前就积极响应教育部的号召，把京剧的基本唱腔、唱词等做成科教书，带到小学的音乐课堂。     三代演员传帮带     此次“进校园”，国家京剧院三团推出了由优秀青年演员王浩、王宇舟联合演出的经典折子戏《三岔口》。该剧充分体现了京剧虚拟性的特点，精彩的演出让台下的同学们热血沸腾，掌声雷动。由李文林与郑菲等主演的新编历史剧《大漠苏武》选场，不仅使同学们感受到了京剧独特的魅力，更体会到苏武“任凭他乡死，决不俯首降”的忠贞气节和爱国主义精神。精选的传统戏与现代戏的经典唱段，将演出推向高潮。在内蒙古医科大学，师生们还通过现场微博互动，表达了对京剧的热爱和对此次活动的称赞。     赴内蒙古演出的国家京剧院三团一行，有年过半百的老生演员，也有“80后”“90后”青衣、武生演员等。今年已经58岁的李文林在《大漠苏武》中饰演苏武，跪步等动作对他而言很是吃力，每场戏下来都浑身酸痛，团里的年轻人都来给他推背。“我非常热爱京剧事业，多少年来一直跟着团里‘下基层’‘进校园’，也希望自己能够带动年轻人，把京剧艺术介绍给更多的人。”李文林说，他希望学生能够通过他们的演出更多地了解京剧、喜欢京剧，从而让京剧得到更好的传承。     开戏之前，在《大漠苏武》中饰演李陵的青年演员黄佳在后台不停地喊嗓——“李陵背汉有数秋，快见苏武心内疚……”他告诉记者，严寒、风沙都是苏武当时生活的环境，此次在内蒙古演出能很好地体验生活，进入角色。已经参加了多场“进校园”演出的黄佳，每到一个学校都有不同的感受。“无论是综合类学校，还是职业学校、专科学校，学生们都非常热情。这对于演员来说，是极大的鼓舞。”在黄佳看来，不少观众都是第一次近距离接触京剧，他想把自己最好的声音带给他们。     “大地情深”低票价惠民     与此同时，国家京剧院还在内蒙古鄂尔多斯进行了两场《大地情深——国家艺术院团志愿服务走基层名家名段演唱会》，切实贯彻落实了2013年文化志愿者基层服务年的精神。     此次演出在鄂尔多斯大剧院歌剧厅举行，票价从30元到100元不等，让普通市民足足地过了一把瘾。国家京剧院三团党支部书记徐畅说，这是国家京剧院第一次走进鄂尔多斯，希望京剧艺术能在鄂尔多斯更好地普及。     此次演出阵容强大，清唱、彩唱相得益彰，亮点、精彩不断。演出以琴师周佑君、鼓师倪麒森领奏的器乐曲《夜深沉》开场，随后红色经典、传统经典、名家名段三大板块重磅出击，《平原作战》、《红灯记》、《沙家浜》等现代戏经典唱段激情澎湃，《桃花村》、《红娘》、《捉放曹》等传统经典韵味十足。张建国、李文林、颜世奇、王润菁、徐畅等国家一级演员倾情出演，获得了现场观众的阵阵掌声。 来源：中国文化报

    本报讯  （记者王学思）“演得好、唱得好、拉得好，这出戏看着真是过瘾。”日前，国家京剧院的艺术家们在河北省秦皇岛市文化广场剧场演出精品剧目《锁麟囊》，64岁的观众张保华看完演出后激动地说。他说，自己和老伴早上8点就在售票处排队，就是为了占个好位置，能够近距离欣赏国家级的高水平京剧表演。     为进一步提高公共文化产品和服务供给质量，鼓励高雅艺术走进基层、服务群众，文化部公共文化司、艺术司组织开展了“大地情深”——国家艺术院团（馆）志愿服务走基层活动，以大讲堂、大舞台、大展台为主要形式，通过组织开展文艺演出、文化艺术知识普及、技能辅导和展览展示等多种文化志愿服务活动，实现国家艺术院团（馆）优质文化资源与国家公共文化服务体系示范区创建城市基层群众文化需求的有效对接，将高雅艺术送到城乡基层。     据了解，按照文化部统一部署，秦皇岛市文广新局围绕此次演出的具体事宜，先期与国家京剧院协商洽谈，迅速达成了诸多共识。随后，国家京剧院派出专家赴秦皇岛对剧场进行实地考察，为演出顺利进行提供了保证。演出当晚，60余名参加演出的文化志愿者以饱满的精神面貌高质量地完成了演出，为观众献上了一场精彩的视听盛宴。     当晚演出结束后，观众纷纷反映，希望这样的演出多办几场，让戏迷过瘾，也让传统文化更好地传承下去。 来源：中国文化报

    上党晚报讯  5月10日，长治市戏剧家协会第二次会员代表大会在三元煤业培训中心召开。大会选举产生了新一届协会领导机构，山西煤销集团长治有限公司经理、三元煤业董事长方志有当选为市戏剧家协会主席。 　　市戏剧家协会成立20年来，不断开拓进取，在各类全国性戏剧曲艺大赛和戏剧文学大赛中屡获金奖。在全省“五个一工程”和戏剧调演中有多部剧目获得一等奖。在培育艺术接班人方面做了大量工作，多名青年学生荣获全国“小梅花”奖等艺术大奖。

5月11日，由三度中国戏剧梅花奖得主、有着“戏曲国宝”之称的戏曲大师裴艳玲主演的《寻源问道》将带来一场京剧、昆曲、梆子“三下锅”的精彩演出，深圳市民将有机会欣赏到原汁原味的中国精品戏曲。     据悉，这是由深圳市委、市政府、市文体旅游局主办的宣传文化事业发展专项项目“戏曲名剧名家深圳展演月”中的其中一个演出。受著名导演林兆华之邀，64岁的“国宝级”戏曲表演艺术家、素有“活武松”、“活哪吒”、“活钟馗”之称的裴艳玲以《寻源问道》为名，首次在国内以“排练+讲解”的形式，举办了集“京、昆、梆”表演精华的个人专场演出。     整台演出分为三个部分，以昆剧、河北梆子、京剧表演贯穿其中，分别选取京剧《洪洋洞》，昆剧《夜奔》、《探庄》、《乾元山》、《蜈蜙岭》四个传统折子戏里的牌子【新水令】一支、河北梆子《走雪山》、《南北和》、《哭城》的选段，所有戏码的选择，突出体现了裴艳玲“文戏武戏皆通，京、昆、乱不挡”的高超戏剧造诣。     《寻源问道》是一场不施粉黛、不穿行头、形式简单得如同彩排的演出，却能让观众最直观地看到演员的身段、功夫和表演。裴艳玲对此解读为：“把我们在厨房里的那点活儿拿到观众的桌面上来。”在《寻源问道》的上半场，裴艳玲将唱四个不同剧目中的曲目，塑造不同的4个角色。“以前演戏的障碍在于我总要有扮相，可扮上就不方便更换了。如今既然不扮上，我就可以在角色间自由切换。”在整场演出中，裴艳玲不仅有大量的身段和演唱，还会亲自担任全程的讲解。

    上党晚报  记者狄媚婷报道：昨天，记者从市上党梆子剧团获悉，该团今年再次大手笔打造了一部上党梆子现代戏《一撇一捺》，已于近日成功进行了首次带妆彩排，该剧是以我市创建全国文明城市期间的英模群体为素材的一部现代戏。 　　据了解，该剧专门请来上海京剧院国家一级导演王青，编剧为国家一级编剧张华、张宝祥，舞美、灯光设计胡佐和伊天夫均为上海戏剧学院舞台美术系副主任。此外，服装、作曲也都专门请来了专家。这些专家不仅经验丰富，而且都多次获得国家级奖项，各个都是戏剧界响当当的人物。该剧演员则由市上党梆子剧团优秀的中青年演员李慧琴、索伟琴等担当主演，其中数名主演都曾获得“杏花奖”等奖项，这是该团继排演《狸猫换太子》后，又一次大投入、大制作的作品。 　　该剧主要讲述了电视台主持人李娜帮助身患肾病的农村姑娘马秋兰寻找生母，没想到马秋兰的生母竟然是自己的母亲王金菊，并由此引发了一系列矛盾冲突，最终在血浓于水的亲情召唤下，李娜毅然捐肾救姐的动人故事。

    本报讯  （记者赵凤兰）为帮助全国各地培养更多优秀传统文化艺术高级人才，近日，中国戏曲学院与黑龙江、江西联合举办戏曲高研班。     此次与黑龙江省文化厅合办的戏曲导演高级研修班是中国戏曲学院继续教育部举办的第12期高研班，周育德、逯兴才、杨非等近30位专家、教授将参与授课，同时还将特邀40多位院外艺术家举办专题讲座。与江西省文化厅合办的是舞台表演专业高级研修班，开设有《剧目》、《表演功法》、《表导演创作》等15门课程，理论与实践并重，课堂学习与创作观摩相结合。 来源：中国文化报

    本报记者  程 竹     “雅安，加油！雅安，挺住！”河南省豫剧三团近日携豫剧《朝阳沟》到河北省涞水县波峰中学演出，为全校4000多名师生呈现了精彩的表演。演出前，该团与波峰中学师生共同为四川雅安地震灾区举行了捐款活动，现场捐款金额共计2.6万余元。河南省豫剧三团和波峰中学负责人表示，全部善款将通过涞水县民政局捐给雅安地震灾区，希望能尽微薄之力，帮助灾区人民攻克难关。     据了解，曾获得文化部第二届优秀保留剧目大奖的豫剧《朝阳沟》在波峰中学的演出，是该剧全国巡演的首站。河南省豫剧三团团长汪荃珍说，这次巡演演出阵容强大，参加演出的国家一级演员就有7位。进校园演出的目的是普及豫剧艺术，让学生们近距离地感受豫剧、了解豫剧、爱上豫剧，爱上民族戏曲艺术。     诞生于上世纪50年代末的《朝阳沟》是豫剧现代戏的代表性作品，虽然反映的是“知识青年”到农村接受锻炼的故事，但其开创性的唱腔和富有个性特点、生活气息浓郁的唱词，在今天仍有着强大的艺术生命力。在波峰中学演出现场，尽管当日天空不时落点小雨，但学生们仍看得津津有味。演员们精彩的表演引发阵阵欢笑声，尤其是银环和拴保幽默而富有情趣的对话，更让人忍俊不禁。     在演出间隙和演出结束后，演员们还在舞台上下和教室向师生讲解豫剧戏曲知识。台上的演员还请学生上台进行互动，一句一句地讲授精彩唱段。参与活动的高一（二）班女生罗洁下台后兴奋地说：“上台特别紧张，感觉学唱每一句都不容易，作为传统艺术的豫剧有着浓厚的文化积淀，需要我们很好地学习、了解和传承。”     看到台下这么多“粉丝”，国家一级演员、拴保的扮演者盛红林说，这次借助文化部优秀保留剧目巡演的契机到学校演出很高兴，豫剧演员有责任把豫剧艺术普及好，把优秀剧目传承下去。     舞台上精彩纷呈，校园内光彩夺目。教室内外，学生自己动手布置的“戏曲园地”“豫剧撷英”“名家名段”等板报多姿多彩，“豫剧知识知多少”展示、戏曲知识调查问卷等展板琳琅满目，“大力弘扬民族传统文化，扎实推进学校素质教育”等标语无声地向人们传达出学校的教育理念和办学特色。波峰中学校长李春波说，感谢文化部组织这么优秀的保留剧目来学校演出，让学生们能感受豫剧的魅力，了解戏曲文化，培养对高雅艺术的热爱，丰富和充实校园文化生活。     豫剧《朝阳沟》结束在河北的演出后，还将奔赴安徽、山西、陕西、山东、广东等地开展巡演。 来源：中国文化报

    长治日报  特约记者吴帅瑜 王志军 记者梁可报道:近日，从国家文化部传来喜讯：长子县创排的八音会《好兴头》入围全国第十六届“群星奖”总决赛。全省共三件作品入选，长治市仅此一件。     近年来，长子县进一步整合壮大传统文化资源，加大“三团一校”等文艺团体扶持力度，着力培育一批文化骨干团队，打造一批地域文化品牌，提升地域文化影响力。目前，全县399个行政村村村可以组织起八音会。全县有专业演出队伍120多支，从业人员达2000人。1996年代表山西省参加了北京龙潭庙会，1997年应邀参加香港农民艺术节比赛并获大奖，2004年参加第二届中国南北民歌擂台赛获演出奖。     据悉，国家文化部“群星奖”大赛，每3年一届，为全国社会文化艺术类最高奖。长子八音会《好兴头》在山西省举行的初赛和山东省举行的复赛中，以其铿锵有力的节奏、花样迭出的编排，令人印象深刻，演奏人员配合默契、富有激情的表演赢得了在座评委的好评。

    上党晚报  记者王舒琪报道：第十届中国艺术节“群星奖”戏剧、曲艺门类作品初选工作日前结束。经文化部评审，我市长子鼓书《常回家看看》和潞安鼓书《好婆婆》，获得曲艺门类复赛资格。     “群星奖”是由文化部组织评选的全国群众文化艺术的最高奖项，每三年举办一届，包括音乐、舞蹈、戏剧、曲艺4个艺术门类。今年3月，文化部组织开展了第十届中国艺术节“群星奖”戏剧、曲艺门类作品初选工作。我市文化广电新闻出版局推选出立意深刻、选材新颖，具有较强思想性、艺术性及地方特色的文艺作品参赛。     经专家组严格评审，报请文化部批准，确定了第十届中国艺术节“群星奖”戏剧、曲艺门类复赛入围作品名单。据市文广新局相关负责人介绍，全国入围曲艺门类复赛的文艺作品共93件，我省有5件作品入围，其中我市2件，分别为长子县文化馆选送的长子鼓书《常回家看看》，市群艺馆选送的潞安鼓书《好婆婆》。

    本报4月25日讯　25日,记者从威海市文广新局了解到,乳山市文化馆新增免费开放服务项目“戏曲票友之家”,每周定期组织戏曲票友开展戏曲表演等活动,并为票友提供免费辅导和培训。　     定期组织戏曲票友开展的活动包括戏曲表演、演唱与器乐演奏,戏曲器乐知识交流,民族乐器、戏曲唱腔和表演培训,戏曲节目排练等多种内容,开放短短10天,已服务戏曲票友80余人次,成为当地票友交流学习的新平台,深受戏曲票友们的欢迎和喜爱。 来源：齐鲁晚报

    为了弘扬民族优秀文化艺术，传播民族优秀经典戏曲，河南电子音像社为广大戏曲爱好者、票友、老师带来最全面的戏曲伴奏及配套戏曲曲谱产品《中国戏曲经典唱腔伴奏.曲谱一千首》，方便您在生活娱乐、教学比赛、演出中的使用。这套产品汇集了中国戏曲众多行当的经典唱段伴奏，在河南电子音像出版社严格监督把关和戏曲出版网录音棚精心专业制作下，使千余首经典唱段伴奏及曲谱更加精细、品质更加有保证,最多最全的唱词，使您使用起来更简洁方便！戏曲出版网全体工作人员将向您提供最竭诚完善的产品服务。

    本报讯  （驻安徽记者乔国良）近日，由安徽省文化厅、安徽广播电视台、安徽省黄梅戏发展基金会联合主办的首届全国校园黄梅戏演唱大赛在合肥启动。本次大赛为期半年，将持续至今年10月，参赛对象为35岁以下的高等学校在校学生、教师以及16岁以下的在校少年儿童，将分青年组、少年组进行比赛。     本次大赛将在北京大学、华东师范大学、南京师范大学、广州大学、西安交通大学以及中国科技大学、安徽大学等国内院校设立比赛点，除演唱比赛外，大赛主办方还将组织编写普及黄梅戏音乐唱腔、表演等基础知识的读物并送进校园，举办黄梅戏知识讲座、黄梅戏着装表演，组织黄梅戏知名演员走进校园与学生交流互动等活动，以激发大、中学生对黄梅戏的了解和兴趣，使这一国家级非遗项目和优秀传统文化瑰宝在新的时代环境中更好地传承和发展。     据悉，本次大赛的首场赛事已于4月20日在中国科技大学举行。

    日前，镜湖区越剧协会和市老年大学越剧班一行34人，在越剧协会秘书长骆水凤的带领下，应邀参加杭州市越剧研究会的研讨活动。     参加此次活动的有我市著名越剧表演艺术家范瑞娟弟子高爱娟，著名越剧表演艺术家徐玉兰弟子翁荔英、贺安珠，著名越剧表演艺术家王文娟弟子王艺娟等。在研讨会期间，芜湖老年大学越剧班学员和杭州越剧票友们一起交流并演出了越剧经典片段。杭州戏迷们热情洋溢，特邀请芜湖来的贺安珠和杭州的王艺娟合作表演《红楼梦》中的“读西厢”“问紫鹃”两段唱段，获得阵阵掌声。在研讨会结束时，杭州越剧研究会会长高爱娟对本次研讨和交流演出给予较高的评价和充分的肯定。同时希望今后杭、芜两地多举办类似的活动。

    中国戏剧家协会副主席、国家一级演员、浙江小百花越剧团团长、著名越剧表演艺术家茅威涛做客兰大“传承人文艺术人生”系列讲座，为兰大师生作题为《对抗遗忘》的专题报告。兰大党委副书记李恒滨会见茅威涛一行并出席报告会。报告会由兰大校团委副书记马树超主持。 　　茅威涛用生动的语言向师生们介绍了越剧的主要特点、发展历史及普及意义，引发师生们对戏剧传承问题的思考。她指出，在当今城市中以剧场的方式最能使越剧等传统戏剧得以传承和发展。为了让大家领略越剧魅力，小百花越剧团的演员们还为大家带来了《梁祝》、《西厢记》、《窦娥冤》等经典越剧曲目选段的表演，生动展现了越剧唯美典雅的艺术特征。

    昨日记者从有关部门获悉，日前福建省文化厅关于颁发第五届福建艺术节各类奖项的决定，对此次艺术节各项演出成绩卓越、表现突出的单位和个人颁发第五届福建艺术节相关奖项，仙游莆仙戏鲤声艺术传承保护中心捧走多个奖项。 　　据介绍，第五届福建艺术节暨福建省第二十五届戏剧会演历时20天，于2012年12月在龙岩举行，全省共有30部戏剧作品参与比赛，这是福建省戏剧界三年一次的盛事，更是莆仙戏争光多彩的难得机会。本次戏剧汇演莆仙戏共有两个院团两台大戏参演，分别是鲤声剧团的《荆钗记》和莆仙戏剧院的《江梅妃》。经过激烈的角逐，我市选送的这两部戏剧作品脱颖而出。莆仙戏剧院的《江梅妃》获得剧目奖一等奖；林国城获得音乐设计一等奖，石松获得配器音乐设计奖一等奖； 何哲获得舞美设计奖二等奖；莆仙戏《江梅妃》中由吴清华饰演唐明皇获表演奖一等奖；黄艳艳饰演杨玉环也获一等奖，黄莹饰演秋娥获表演奖三等奖。周长赋、石玉昆在莆仙戏《江梅妃》中分获贡献奖和导演荣誉奖。仙游莆仙戏鲤声艺术传承保护中心的表演《荆钗记》，获得剧目奖二等奖；张挺获导演奖二等奖；由林清霞饰演的钱玉莲获表演一等奖；李玉琴饰演李氏获表演奖二等奖；90后演员俞植饰演王十朋获表演奖三等奖；青年编剧方晓获剧本奖二等奖； 林太崇、吴永德获音乐设计奖二等奖。

    本报讯  （记者赵忱）第26届中国戏剧梅花奖大赛4月16日晚在杭州大剧院拉开帷幕。在此后为期11天的时间里，来自全国22家艺术院团的18台精彩大戏、12部折子戏将在杭州大剧院等多个剧院轮番上演。     当晚，中国文联党组成员、副主席杨承志，杭州市委副书记王金财共同为大赛启幕。杭州市委常委、宣传部长翁卫军，著名京剧表演艺术家、中国剧协主席尚长荣先后致辞。     当晚，杭州越剧院以新排传统越剧《北地王》正式拉开大赛帷幕，由郑国凤领衔主演的这出大戏让杭州戏迷大饱眼福。16日下午，安徽省黄梅戏剧院率先在杭州艺苑剧场演出了《风尘女画家》，使大赛首日便高潮迭起。截至4月26日，大赛每日都会推出下午场和晚间场两出大戏。据悉，本届大赛杭州片区明星荟萃，袁泉、王斑、张艳秋等明星携话剧《简·爱》、《关系》、《我们的荆轲》等名剧登场。同时，中央戏剧学院、北京京剧院、天津京剧院、上海昆剧团带来的《大山里》、《香莲案》、《景阳钟变》等大戏也将在杭州精彩亮相。     中国戏剧梅花奖是我国戏剧表演艺术和中国戏剧界优秀中青年演员的最高奖项，始创于1983年。本届梅花奖大赛分为东片和西片两个赛区，东片赛区设在杭州，是梅花奖继2009年之后再度“花”开杭州。5月20日，大赛获奖榜单将在西片赛区所在地成都揭晓。此外，本届大赛实行低票价运作，以优质大戏回馈广大戏迷。 来源：中国文化报