2010年3月26日上午，晋城市上党梆子剧团正在进一步加工新编历史剧《长平悲歌》，在排练间隙，我们采访了团长张保平老师。

    在近一个小时的时间里，张团长就剧团目前的现状，比如演出市场、人才培养、剧目建设、音乐唱腔的继承和发展、戏价以及行当发展等问题，阐述了自己的看法。
演出市场是否萎缩。张团长说，经济是艺术发展的基础，戏曲要发展得有社会物质条件的支撑。剧团的演出市场多在农村，就我们当地来说，煤矿是农村收入的一个重要来源，目前煤矿重组整合对剧团生存产生了一定的影响。

    人才培养。他认为剧团可以培养人才，也一直在培养人才，但这一任务主要还得由艺术学校来承担。在他看来，戏曲演员客观上的确存在“压制”的问题。名演员在观众中的影响很大，目前像他这样五十岁左右的演员，在艺术上比较成熟，可以说正处于艺术创造的黄金时期，他们还能为观众和戏迷做贡献，也愿意为观众奉献自己的艺术。他们也有给年轻演员“让路”或退出舞台的想法，但观众不买帐，领导也不放手。这样一来，比他们小七八岁的演员上台的机会就相对少了，也不能得到更多的锻炼，这种现象是客观存在的。但几年来，他们也在想办法，尽量二者兼顾，多给青年演员上台锻炼的机会，给他们提供展示自己的舞台。

    剧目建设。张团长说，团里还是要坚持“两条腿走路”，一面排演日常下乡演出的剧目，一面打造精品剧目，要让上党梆子持续在全国发出自己的声音。近年来，团里推出的《初定中原》、《赵树理》和《长平悲歌》就是这样的剧目。近两年来，团里每年都要更新一两个剧目，不过多为移植戏。剧团之所有排演移植剧目而不用传统的本子，是因为传统的本子不经过整理改编不能用，而要整理就得有编剧，而目前这方面的人才奇缺；再者，各个剧种都在演的剧目，肯定是经过观众检验的，拿来排练“成活率”较高。在谈到现代戏的创作时，张团长说，他认为戏曲更擅长演古装剧，观众也最欢迎古装剧；现代戏也会排，但不是主流。

    音乐唱腔。张团长坦言他“比较保守”。他主张在戏曲艺术的创作过程中顺其自然，不要刻意追求创新，强调一方水土养育一方艺术，上党梆子的音乐和唱腔首先要适应当地观众的口味，要受上党地区观众的欢迎，不能改得不伦不类，不像上党梆子。

    戏价。张团长仔细算了一笔帐后说，剧团一年的支出是巨大的，要保证戏的演出质量，努力使剧团员工的收入接近普通工薪阶层，戏价就不可能再降，目前晋城市团的戏价并不算高；在他看来，一些外地剧团要价很低，但艺术水平随之也很低，以牺牲艺术质量去单纯追求经济效益的做法是不可取的。

    在谈戏价问题时，张团长的一个观点给我留下了很深的印象，那就是：作为团长，他很关心演员的收入。他要努力让演员们的收入与普通工薪阶层的收入持平，这样，戏曲工作者才能有尊严。演员收入有保障才能谈到敬业、才能谈到安心搞艺术，只有演员有了积极性，人人都努力，这个团、上党梆子这个剧种才有希望。

    行当发展。张团长说，晋城市上党梆子剧团作为一个市级团体，不能和北京京剧院那样的大剧团比，有些剧种如川剧、越剧和黄梅戏等的行当发展也是不均衡的。他认为，行当的发展也要顺其自然，在条件成熟的时候，上党梆子除生旦之外的其它行当也许会有进一步的发展。

    最后，当我们问到，作为一团之长对未来有何打算时，他说，路要一步一步来走，只要能踏踏实实地排戏、演戏，相信晋城市上党梆子剧团会越来越好，上党梆子这个剧种也会迎来辉煌的明天！（月下独酌）