本报记者  李  月

    戏曲艺术是表现和传承中华优秀传统文化的重要载体，在今年的全国两会上，围绕戏曲文化传承、戏曲进校园等，不少从事戏曲工作的代表委员纷纷表达了自己的心声。

    全国人大代表、江苏省淮剧团国家一级演员陈澄建议，要进一步加强戏曲进校园的相关工作，编订规范的、适合青少年学习的戏曲读本，让学生能直观了解戏曲的发展史，品味民族艺术折射出来的文化精髓。同时还应加强学生之间、学校之间的切磋交流，不断提高学生学习戏曲的兴趣。陈澄表示，戏曲“进校园”只是开始，终极目标是要“出校园”——让戏曲走入寻常百姓家，让更多人有基础欣赏、有能力传播、有热情传承。“‘戏曲进校园’实际上承担着为中华优秀传统文化传承铺垫广泛、扎实社会基础的使命。”她说。

    “通过戏曲进校园、雏鹰计划，能感受到很多大专院校的学生对戏曲艺术的喜爱，但是真正让他们从事这一职业的时候，他们肯定是有所选择和顾虑的。”全国人大代表、浙江小百花越剧院副院长王滨梅表示，传承戏曲文化，需要壮大年轻队伍。为此，她建议提高戏曲从业者的待遇并提升他们的社会地位，以吸引更多年轻人参与到这项工作当中，使戏曲事业更加发扬光大。

    “传统文化中的‘忠、信、义、礼’等道德教化是最好的养分。”全国政协委员、大连京剧院院长杨赤表示，开展戏曲进校园，对丰富学生校园生活，增强青少年的民族自豪感和自信心，促进学生德、智、体、美全面发展等大有益处。他建议，教育主管部门应制定量化标准，规定每所学校尤其是中、小学每年必须组织学生观摩一至数次优秀戏曲剧种的演出，并纳入学校年度业绩考核内容；要选取较为浅显并有普及意义的戏曲知识，在语文、音乐、体育等科目考试中适当增加戏曲知识考题，增强教师教学、学生学习的动力。

    近年来，《关于支持戏曲传承发展的若干政策》《关于新形势下加强戏曲教育工作的意见》等多个利好政策的出台，有效地促进了戏曲艺术的传承发展。2017年印发的《关于戏曲进校园的实施意见》提出：2018年，戏曲进校园活动蓬勃开展，戏曲教育丰富多样，争取实现全国所有大中小学每个学生每年免费欣赏1场优秀戏曲演出。2020年，戏曲进校园实现常态化、机制化、普及化，基本实现全覆盖。

    “近年来，无论是从国家出台的相关政策还是个人的工作实践中，都能切身感受到党和国家对戏曲教育的重视。”山西戏剧职业学院院长助理、戏曲系主任苗洁表示，近年来，学院积极组织学生送戏到省内的幼儿园、小学、中学、大学及省外的一些学校，受到各校师生的欢迎。“戏曲进校园让我们看到了戏曲未来传承、发展的良好势头。今后的教学工作要继续加强学生的艺术实践，让学生在实践中不断提升自身的专业技能和艺术素养，更好地推动戏曲文化的传承发展。”

    “从党的十八大、十九大到今年的全国两会，可以看到中央非常重视弘扬中华优秀传统文化，这对戏曲工作者来说是最大的底气和保障。”中国戏曲学院教授张关正表示，戏曲文化的传承离不开人才培养，应将戏曲教育纳入学校教育体系，使戏曲教育常态化。戏曲进校园、进课堂等工作的持续开展，需要一批专业的师资队伍来保障戏曲教学质量，“像北京市教委开展的‘高参小’项目就很好，将院团、高校等社会力量整合发挥作用，其模式也值得推广。”

    85岁的国家一级演员李鸣岩虽年事已高，但谈到戏曲文化的传承时仍热情不减。“戏曲凝聚着中国传统文化的美学思想精髓，具有较高的艺术价值和教育价值，在党和国家的政策指引下，戏曲工作者也要撸起袖子加油干。”李鸣岩谈到，戏曲传承要从娃娃抓起，她表示从一些少儿戏曲活动中看到了孩子们的积极性和精气神儿，这与国家对戏曲文化的重视和政策支持是分不开的。建议继续加大力度推动戏曲进校园、进课堂，同时要培养戏曲观众，让百姓逐渐爱上戏曲，从而更好地传承戏曲。